缠枝牡丹

导游词：每次有人说我家有花草，很多人可能会想到绿植、青大根、吊兰等。虽然才刚刚开始，但并不是所有的绿色植物都容易培育，也不是所有的花草都很难娇嫩地培育，所以今天就为大家介绍一下漂亮且容易培育的花草。

缠枝牡丹缠枝纹

捻花是中国传统装饰纹样之一，又称“捻花”和“万寿藤”，在明代非常流行。总的来说，就是藤本式卷草结构的延续和深化。其基本组成为植物的枝、茎呈藤蔓状，骨骼呈曲线或圆形分布，扭曲成波状、旋转形或蜗牛形，有叶、花或果，其中花和果为表现形式。卷枝花的概念有很多定义，田子兵老师认为，卷枝花的特征是茎呈波状卷曲，相互缠绕。具有常绿、持续的吉祥含义。因卷枝花不同而得名，其中牡丹被称为“卷枝牡丹”，荷花被称为“卷枝莲花”，菊花被称为“卷枝莲花”。对“纠缠”一词的解释是“纠缠、纠缠和发声”，因此“纠缠”是纠缠模式的一大特征。

条纹是明代流行的装饰图案，其构成形式复杂多样。但从纹样的发展演变看，明代的卷枝纹与前代植物纹饰上的金银图案、蠡草纹有共同的特点。也就是说，被某种植物的藤蔓和枝叶缠绕的东西。虽然用于改变方向的材料不同，但基本形状是在传统构图规则，即太极图案构图规则(“s”形)的影响下发展变化的。

图3牡丹图案、菊花图案、百香花图案。

南宋易学家张行成(生卒年月不详)将太极图中阴阳鱼构成的动态“s”形载于010(30)10后，[3]进一步确定了这个“s”形的构成规律，被古人视为最美、最贴切的格式图。从明代卷枝纹的图像资料可以看出，其构图规律以太极图的“s”形构图为基础，经过演化、发展、丰富。如图3所示，明代常见的设计有牡丹纹、菊纹、百香纹等。卷茎看起来被花和叶遮住了，但整体流动仍呈“s”形，植物茎和叶呈固有弧形自然形态，扭头后形成不同波形、不同动态的“s”形框架。相应地通过扔花，形成了花在叶盛增殖、枝转移到叶舞的结构。在构图中，明代的卷枝纹样中也可以看到唐样构图规律的身影，是我国传统纹样构图的典型代表(“主要特征是从一个圆的边缘向中心展开三条钩线或四五条钩。最早的是三个钩子。三个钩子已经发展成三组同样的图案，……三个凤凰形状，三朵花和三个果实。”雷圭元在这里提到的“一样的图案”和“沿着圆的边缘向中心扩展”的构成特征，和卷枝图案的叶子沿着树枝和茎分布的趋势非常相似。由相同叶、小钩茎、花等图形元素组成的“相同图案”，沿扭曲的枝茎分布，与倾斜的主花和滚动的枝茎相呼应，形成生动有序的通形构图。可见明代缠枝纹的构图形式是太极图“s”形构图特点与唐式构图规律完美结合的体现。传统构图法则与自然植物形态的相互映衬，令人惊叹于前人的创作意识，同时也感叹于这种艺术形式强大的构图能力。卷枝图案的构成形式是对传统图案艺术精神的灵活继承和发展。

明代是中国吉祥文化发展的高峰，也是内外文化冲突的交流期。作为这一特殊时期流行的装饰纹样，曲纹以其旋转缠绕的构图和丰富有序的组合规律，鲜明地表达了明代人民热爱生活、渴望幸福的世俗心情。特别是明朝永乐、宣德时期，郑和加深了西方、中国和东南亚的友好关系，东南亚受马来西亚、印度尼西亚等东南亚伊斯兰国家的影响，带动了具有伊斯兰装饰特色和代表性图案的各种手工艺品，特别是陶瓷制品的出口，取得了丰厚的经济效益。人们对幸运的渴望由来已久。虽然这些在不同的历史时期表现不同，但从很久以前就没有停止过。在古代，由于对生存环境的诸多未知，人类把“吉祥”的希望寄托在各种神秘力量的加持上，祝福自己和种族的生存和幸福。这种对“生命”的基本渴望，是人类早期的吉祥意识。在这种意识的驱使下，带有祈祷意义的图案和装饰开始出现。“画必有用心，意必吉祥。”。随着人类文明的进步，人们控制生活的能力逐渐提高。这时，图案中出现的“吉祥”的含义也发生了变化，变得更加丰富和具体。早期装饰图案中常见的神秘几何图案和凶猛的野兽，已经逐渐制造出香花、紫草等植物上的活跃图案。到了明代，缠枝图案成为吉祥花红草的典型代表，用通俗易懂的道德表现成为人们祈求幸福的最好代言人。扭纹是一种载体，通过骨骼形态将人们喜爱的各种可爱的花草物化成各种器皿和其他有生命的物体。那是明代封建社会商品经济繁荣时期，手工业和商业迅速发展，市民阶层逐渐扩大，成为不可忽视的消费群体。对社会中下层的市民来说，他们的感情表现很容易理解。因此，装饰图案中出现的是比较直接的道德表现形式，一方面是束缚的骨头采用简单直白的添加形式，即直接选择具有一定吉祥含义的花卉形式寄托人们美好的感情；另一方面，在组织形式上，突出主题因素，即花果、削弱枝叶，表明吉祥与财富隐藏在不显眼、重复的日常生活中，表达了对长久、持续、幸福生活的渴望。这种通俗易懂、整齐的形式在很大程度上满足了市民的审美需求。照片3展示了以象征富贵华丽的牡丹为主题的卷枝牡丹图案、以宽松的菊花为主题的菊花图案、象征异域文化的百香花图案。(在西方图案中百香花图案像中国牡丹图案一样占有特殊的地位)。这些图案反映了吉祥文化对树纹构图形式的影响。明代卷枝图案的灵活构图和组合，既可以配合当地文化，又可以在新的情况下加以活用。

在市场需求的背景下，迅速融合外国文化特色，丰富了本土装饰艺术，同时对当时的对外贸易起到了很大的促进作用。例如，卷枝纹样与伊斯兰植物装饰纹样特色的融合，由于伊斯兰地区宗教信仰的限制，他们习惯将紧密连贯的植物花卉形式装饰为纹样，但这种装饰特色正好与卷枝纹样复杂、交织的特征相通。因此，在明代，卷枝纹样在当时的商贸交易中成为外国商人青睐的装饰形式，大量出口的明代青花瓷就是典型的例子。

缠枝牡丹缠枝纹简介

铭文等。蛋糕木扇上也少不了插着嫩枝的图案。

形成波状线状的双向连续性或四向连续性，

南宋易学家张行成(生卒年月不详)将太极图中阴阳鱼构成的动态“s”形载于010(30)10后，[3]进一步确定了这个“s”形的构成规律，被古人视为最美、最佳的格式图。从明代卷枝纹的图像资料可以看出，其构图规律以太极图的“s”形构图为基础，经过演化、发展、丰富。如图3所示，明代常见的设计有牡丹纹、菊纹、百香纹等。卷茎看起来被花和叶遮住了，但整体流动仍呈“s”形，植物茎和叶呈固有弧形自然形态，扭头后形成不同波形、不同动态的“s”形框架。再加上相应的投球花，形成花在叶盛繁殖、枝转移到叶舞的构图。在构图中，明代的卷枝纹样中也可以看到唐样构图规律的身影，是我国传统纹样构图的典型代表(如图2右图所示)。“主要特征是从圆的边缘向中心展开3条钩线或4、5条钩。最早的是三个钩子。三个钩子已经发展成三组同样的图案，……三个凤凰形状，三朵花和三个果实。”雷圭元在这里提到的“一样的图案”和“沿着圆的边缘向中心扩展”的构成特征，和卷枝图案的叶子沿着树枝和茎分布的趋势非常相似。由相同叶、小钩茎、花等图形元素组成的“相同图案”，沿扭曲的枝茎分布，与倾斜的主花和滚动的枝茎相呼应，形成生动有序的通形构图。可见明代缠枝纹的构图形式是太极图“s”形构图特点与唐式构图规律完美结合的体现。传统构图法则与自然植物形态的相互映衬，令人惊叹于前人的创作意识，同时也感叹于这种艺术形式强大的构图能力。卷枝图案的构成形式是对传统图案艺术精神的灵活继承和发展。

；如果有人物和鸟兽的话，就会被称为“人物，鸟兽卷枝”。

以卷草为基础精制而成的传统吉祥纹饰。

缠枝牡丹藤牡丹

分枝牡丹耐寒耐高温。爱阳光，耐光，耐阴。生根移植苗不耐阴。没有晚苗容易生存，不择土。定植后，健壮苗的5~6节发芽。

原产于中国，黑龙江、河北、江苏、安徽、浙江、四川等省。或者自由生活，在海拔1500-3100米的路边和斜坡上发现。

植物模式在中国有着悠久的发展历史。从新石器时代简单的植物箔装饰到隋唐时代植物纹样的最初大发展，植物纹样逐渐呈现出灵活生动的装饰特征。随着宋元时期花鸟画的重视和发展，结合明清时期吉祥的寓意和世俗文化，明清时期植物纹样发展到新的高峰，呈现出丰富多样的时代特征。明朝是中国吉祥文化高度发展的时期。“明代的纹样在传统纹样的基础上进行浓缩和升华，达到了高度的程式化，具有很强的装饰美。如果说汉代图案是中国早期古代工艺文化成熟的缩影，那么明代图案就是中国晚期古代工艺文化的结晶标志。”枝纹是明代这个特殊时期最具表现力和综合性的代表性植物纹样。在先辈纹样发展的基础上，充分受到明代吉祥文化的影响，继承独特的传统构图风格，加入多样的因素，演绎出鲜明直观的时代特征，体现出中国传统装饰纹样生命力和包容性的突出特征。

牡丹花期长，足芽成植物。藤本植物冠宽1米多，一天开近百家花，美如五彩挂毯，微风如蝶。是制作树篱、花架、花廊的好材料，可以爬上五颜六色的花道、五颜六色的花台，是各种绿化形式的好产品。

唐草牡丹在北方还没有结果，不能用普通的扦插生存。主要依靠脚芽，其脚芽为白色肉质根茎。春节挖出7厘米的地下茎(脚芽)，埋在土里2~3厘米。浇水十多天就会生根发芽。